¿Cuánto cuesta montar un exitoso musical de Broadway o un fracaso masivo?

2024 Autor: Ethan Spencer | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 09:10

Como peliculas Espectáculos de Broadway puede ser extremadamente impredecible. Las audiencias pueden estar totalmente entusiasmadas con el baile, el canto de las vacas (ver el ganador del premio múltiple "Will Roger Follies"), pero odian el baile, el canto de las ranas (ver "El viento en los sauces", que se cerró después de cuatro presentaciones). Las audiencias pueden acudir a la versión cinematográfica de un programa y luego pagar un dólar para ver cómo cobra vida en el escenario (ver " El rey León"O bien, pueden acudir a la versión cinematográfica y luego ignorar completamente su contraparte de Broadway (ver notables fracasos como" Carrie: The Musical "y" Desayuno en Tiffany's"). Es difícil saber exactamente de qué manera soplará el viento cuando se trata de Broadway. Sin embargo, una cosa es cierta, los programas que ganan dinero y, lo que es más importante, los programas que no lo hacen, siempre son una gran sorpresa. Aquí están las historias de dos espectáculos que hicieron que el banco de Broadway a la par de millones En venta de entradas, y dos shows que murieron feos, feos. multimillonario muertes

Vamos a empezar con las cosas buenas …

" El libro de Mormon"

Costo original: $ 11.4 millones.

Beneficio de la venta de entradas: $ 200 millones +

' El libro de Mormon"es una creación de los creadores de" South Park "Trey Parker y Matt Stone, y" Avenida q"los creadores Robert Lopez y Jeff Marx. Jeff Marx abandonó el proceso bastante pronto, y el trío de Parker, Stone y Lopez continuaron para llevar el proyecto a Broadway. El proyecto comenzó de una manera sorprendentemente mundana. Parker y Stone fue invitado a ver "Avenue Q" en Broadway. Los creadores del programa, López y Marx, vieron que estaban en la audiencia y los invitaron a tomar una copa. Ambos dúos habían estado compartiendo la idea de los proyectos sobre José Smith y los mormones. así que en un arrebato de frenesí creativo esa noche de verano en un bar de Nueva York en 2003, nació "El Libro de Mormón". A lo largo de los próximos siete años, Parker, Stone y López se reunieron para trabajar en ello siempre que sus horarios lo permitían, a menudo viajaban entre Nueva York, Los Ángeles y Londres para encontrar tiempo para continuar desarrollando el musical. Comenzaron a trabajar en la producción en 2006. Parker y Stone no estaban completamente convencidos de que su idea fuera a trabajo, pero lopez fue mas co seguro Consiguieron a un co-director y coreógrafo, Casey Nicholaw, en 2010, y luego engancharon al exitoso productor de cine / teatro, Scott Rudin, para producir el espectáculo.

Originalmente estaba programado para abrir Off-Broadway, pero Rudin notó que el trío funcionaba mejor bajo presión. Él cambió de opinión y les informó que iba a abrir en Broadway. Todos estaban sudando balas. ¿Las audiencias correrían de un espectáculo satírico sobre los mormones? ¿Estaban cortejando al desastre? ¿Estaba destinado a cerrar tan pronto como se abriera? La respuesta a todas esas preguntas demostró ser un rotundo "No". De hecho, "El Libro de Mormón", que tuvo su apertura oficial el 24 de marzo de 2011, después de un mes de avances, se ha convertido en uno de los musicales más exitosos de todos los tiempos. Los costos de producción llegaron en $ 2 millones. debajo presupuesto, que es casi inaudito en proyectos de gran presupuesto de cualquier tipo. Cuando quedó claro que las entradas para el espectáculo se estaban convirtiendo en artículos de moda, los productores comenzaron a subir y bajar los precios de la misma manera que lo hacen las aerolíneas y los hoteles. Los tiempos pico de rendimiento cuestan más. El resultado final fue que los miembros de la audiencia pagaban hasta 470 dólares por asientos de orquesta en algunos espectáculos. Las entradas tenían tanta demanda que alguien comenzó a vender falsificaciones en Craigslist un mes después de que se inaugurara el espectáculo.

El equipo productor había invertido $ 11.4 millones en una producción en la que todos se mordían las uñas. Fueron pagados con creces en nueve meses. Desde entonces, el espectáculo ha disfrutado de dos giras nacionales y carreras extendidas en lugares dedicados en Chicago y West End. Ha ganado 9 premios Tony, incluyendo Mejor Musical. El álbum original de Broadway ganó un Grammy y alcanzó el número 3 en las listas de Billboard, el más alto de cualquier álbum de Broadway en 40 años. El show actualmente trae $ 19 millones por mes. Recaudó $ 200 millones en solo tres años y no muestra signos de desaceleración. Scott Rudin tiene los derechos de la película. Probablemente sea solo cuestión de tiempo …

" El rey León"

Costo: $ 20 millones.

Beneficio de la venta de entradas: $ 1 billón +

Hace casi 17 años, " El rey León", se inauguró en Broadway. Fue el segundo musical de Broadway de Disney después del éxito de" La bella y la Bestia". Sin embargo, todos estaban nerviosos. Al alejarse de su oferta anterior de Broadway," El Rey León "tenía un estilo propio. Usó la trama y la música de la caricatura de 1994 (que ha recaudado $ 987 millones en todo el mundo) como un trampolín, pero el musical estaba mucho más arraigado en las imágenes y los sonidos del escenario del este de África. Supervisado por el famoso director / titiritero / diseñador Julie Taymor, el musical era diferente a todo lo que se había intentado en Broadway. Un golpe instantáneo, entrañable, MASIVO.

Avancemos hasta hoy, y el programa ha ganado seis premios Tony, incluyendo "Best Musical". Ha disfrutado de dos giras nacionales en los Estados Unidos, una gira nacional por el Reino Unido, una gira nacional japonesa y se han abierto producciones producidas por Disney en Tokio, Londres, Toronto, Los Ángeles, Hamburgo, Sydney, La Haya, Shanghai, Seúl, Johannesburgo, París, Taipei, Las Vegas, Singapur, Madrid y Sao Paulo. La corporación Disney es conocida por su capacidad para hacer que los consumidores gasten dinero sin siquiera darse cuenta de lo que gastan, y se acercan a los boletos para "El Rey León" de la misma manera. Mientras que "El Libro de Mormón" usa la técnica del boleto de avión para aumentar los precios de los boletos, fue "El Rey León" quien lo inventó. El musical emplea a todo un equipo de analistas cuyo único trabajo es monitorear y establecer los precios de los boletos para las diferentes producciones en todo el mundo. "The Lion King" es el primer musical de Broadway que supera los mil millones de dólares, pero nadie se sorprende. Si cualquier programa pudiera hacerlo, es un programa exitoso producido por los genios de los negocios en Disney.

El no tan bueno …

" Salto de fe"

Presupuesto: $ 14 millones.

Beneficios de la venta de entradas: Negativo. Pérdida de $ 14 millones.

Basado en la exitosa película de 1992, " Salto de fe"protagonizada por Steve Martin, la premisa de" Leap of Faith "parecía un éxito seguro. Era, en esencia, un espectáculo sobre el mundo del espectáculo. Mientras que el personaje principal era un estafador, lo observaba mientras realizaba sus contras, y finalmente Encontré una redención, parecía la historia perfecta para llevar al escenario. El desarrollo comenzó en 2008. El célebre actor / bailarín / cantante Raul Esparza firmó el papel originado por Steve Martin. El galardonado compositor Alan Menken ("The Sirenita "," La bella y la bestia "," Aladdin "," Encantado "," Enredado ", firmado para escribir la partitura. En el transcurso de los próximos años, la producción cambiaría de director varias veces, hasta que se estableciera con el coreógrafo ganador de Tony, Rob Ashford. Todo estaba en su lugar para el lanzamiento de un exitoso musical.

"Leap of Faith" se abrió en Los Ángeles, co-protagonizada por Brooke Shields, el 11 de septiembre de 2010. Tuvo una duración de seis semanas y recibió críticas tibias. El equipo de producción volvió a entrar en la sala de ensayos para reformarlo. Después de algunas modificaciones, comenzó los avances en Broadway el 3 de abril de 2012, se inauguró oficialmente el 26 de abril y se cerró el 13 de mayo, después de solo 24 shows y veinte presentaciones. Las revisiones para la producción de Broadway fueron todo menos tibias. Eran, de hecho, completamente fríos. Una de las críticas más famosas provino de Ben Brantley de The New York Times, "Leap of Faith 'es el agujero negro de la comedia musical de esta temporada, que le quita la energía a cualquiera que se acerque …" Ouch. La venta de entradas era casi inexistente y apenas cubría los salarios del elenco y el equipo. Después de cinco años de desarrollo, la producción cerró en menos de cinco semanas.

" Spider-Man: Apaga la oscuridad"

Presupuesto: $ 75 millones.

Beneficios de la venta de entradas: Negativo. Pérdida de $ 60 millones.

' Spider-Man: apaga la oscuridad"tiene el dudoso honor de ser el musical más caro jamás montado con uno de los nombres más tontos jamás concebidos. Helmed, de Julie Taymor, quien obtuvo un gran éxito con" The Lion King ", se suponía que el musical revolucionaría Broadway de nuevo. En cambio, el increíble trabajo de dobles y las exigencias físicas del programa enviaron a varios miembros del elenco y de la tripulación al hospital. Uno de los accidentes durante la actuación fue grabado en una cinta. El actor principal interpretó a Spider-Man (se necesitaron 9). diferentes actores, acróbatas y especialistas para dar vida al personaje en cada actuación), fue liberado prematuramente de uno de sus arneses voladores mientras paseaba por encima del escenario. Se sumergió en el foso de la orquesta a mitad de la canción, rompiendo múltiples huesos y pinchando un pulmón. En el momento en que el show se abrió, después de siete meses sin precedentes de revisiones previas y reequipamiento, el elenco había pasado por varios cambios importantes, en gran parte porque los miembros del elenco original estaban muy lesionados. Para continuar realizando el espectáculo.

Sin embargo, los problemas comenzaron mucho antes de eso. A lo largo de su proceso de desarrollo, el barrido reescribe y los cambios causaron retrasos. La reorganización continuó a lo largo de los siete meses de previsualizaciones. Muchos de los cambios fueron un intento de arreglar áreas donde los elementos técnicos del espectáculo eran simplemente demasiado complicados para realizarlos consistentemente cada noche. Julie Taymor se retiró de la producción en marzo de 2011, solo tres meses antes de que el show finalmente abriera. Inicialmente, las ventas de entradas fueron altas. En un momento dado, el programa estableció un récord de ventas de boletos por semana de $ 2.9 millones. Sin embargo, a pesar de todos sus trucos geniales, el espectáculo no fue realmente bueno. La venta de entradas comenzó a declinar rápidamente. Debido a la cantidad de lesiones que los actores sufrieron haciendo el show ocho veces a la semana, la producción tampoco pudo obtener seguro de lesiones. En noviembre de 2013, los productores levantaron sus manos y lo llamaron un día. "Spider-Man: Turn Off the Dark" cerró el 4 de enero de 2014, $ 60 millones en el agujero.

Estos no son los únicos shows que han tenido éxito y fracasado, por supuesto. " El fantasma de la ópera"es el espectáculo de mayor duración en Broadway y las ganancias actualmente rondan $ 890 millones en todo el mundo. En el otro extremo del espectro, "Taboo", un musical de Boy George, y financiado personalmente por Rosie O'Donnell, perdió $ 10 millones y se cerró después de unos pocos meses. La lista de proyectos que se convirtieron en éxitos sorpresa o fallas sorpresa sigue y sigue. La dificultad que enfrenta Broadway, es que los musicales tardan años en desarrollarse y producirse. Lo que aman las audiencias en 2008, puede que ya no se aplique, cuando el programa finalmente se abra 5-10 años después. Nadie parece haber descubierto la clave de cierto éxito, pero al final del día, eso es parte de lo que hace que estar en un programa exitoso sea tan increíble.