Informe: solo el 12% de los $ 43 mil millones de 2017 en ingresos de la industria musical se destinó a los artistas

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Anonim

Es un estereotipo común y bien conocido que en la industria de la grabación, los artistas que son realmente responsables de hacer que la música sea el eje, mientras que los ejecutivos de la música ganan la mayor parte de la masa. Esta dinámica solo se ha hecho más pronunciada en la era de la transmisión en línea, y un reciente informe de Citigroup lo pone en un sorprendente alivio: a pesar de un nuevo pico de ingresos de alrededor de $ 43 mil millones en 2017, solo el 12 por ciento se destinó a artistas. Y la mayoría de esos ingresos, dice el informe, provienen de giras, en lugar de haber sido generados por transmisión o ventas de discos.

Bjorn Niclas es el co-fundador de un servicio de transmisión basado en criptomonedas llamado Choon. Se le invitó a proporcionar comentarios sobre los hallazgos del informe, y resume la relación entre los artistas grabadores y los ingresos que su trabajo genera así:

" Actualmente, los artistas están al final de la línea … Obtienen la porción más pequeña de la tarta, aunque son los que crean el contenido. En cualquier otra industria, normalmente se ven retornos y márgenes mucho mejores".

Casi la mitad de esos $ 43 mil millones en ingresos provienen de "desembolsos de los consumidores", un término de la industria para la venta de entradas para conciertos, ventas en CD y discos, así como también los ingresos por transmisión. Los desembolsos de los consumidores alcanzaron un máximo histórico de más de $ 20 mil millones en 2017, pero de eso, los sellos discográficos y las editoriales obtuvieron casi $ 10 mil millones, mientras que solo $ 5,1 mil millones se destinaron a los propios artistas (y la mayor parte, de nuevo, proviene de los ingresos del concierto).

Frank Micelotta / Parkwood Entertainment a través de Getty Images
Frank Micelotta / Parkwood Entertainment a través de Getty Images

Aunque el 12 por ciento parece ser una cifra baja, en realidad es más alta de lo que era en la Edad de Piedra anterior a la transmisión de 2000, cuando la participación del artista comparable estaba cerca del 7 por ciento. Ese aumento se debe a que los artistas se dan cuenta de que los conciertos y las giras son la mejor manera de ganar dinero significativo, incluso para un artista de la grabación masivamente popular.

El informe también pide "formas orgánicas de integración vertical" en el negocio de la música, lo que implicaría grandes plataformas de transmisión como Apple Music y Spotify para, en esencia, "transformarse orgánicamente en etiquetas de música". Cuando esto suceda, los artistas estarán en condiciones de asegurar mejores arreglos financieros para su trabajo al lanzarlo directamente en estas plataformas, en lugar de ir a través de un sello discográfico tradicional en primer lugar.

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