Cuando Bob Hope murió, pensó que era multimillonario. ¿Cuál es el verdadero negocio?

2024 Autor: Ethan Spencer | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 09:10

Con Bob HopeEs más grande que la persona y la popularidad de la vida, era fácil creer que el comediante y el actor eran enormemente ricos. Según la cantidad de proyectos en los que participó y la amplitud de su capacidad de interpretación, uno pensaría que la estrella del escenario y la pantalla lo estaba arrastrando. Cuando falleció en 2003 a la edad de 100 años, los periódicos rodearon el lugar. cuentos pregonados del mundo de su fabulosa riqueza. Las publicaciones estimaron que su patrimonio neto personal estaba en algún lugar entre $ 400 millones y $ 1 mil millones. A decir verdad, no estaban del todo bien. Si bien Bob Hope fue verdaderamente celebrado en todo el mundo, su cuenta bancaria era bastante más modesta. Cuando comenzó a disminuir la velocidad en sus últimos años, y para preparar su patrimonio para el día en que ya no estaría viviendo, su valor neto fue estimado en $ 115 millones. Por supuesto, esto no está nada mal, pero está muy lejos de las estimaciones generales. Aquí está la historia de uno de los mejores intérpretes del siglo XX y cómo su persona pública escondió a un hombre mucho más modesto.

Bob Hope nació como Leslie Townes Hope en Eltham, Londres, Inglaterra, el 29 de mayo de 1903. El quinto de siete hijos, Bob Hope y sus familiares se mudaron a los Estados Unidos en 1908. Pasaron por Ellis Island y luego se mudaron a Cleveland., Ohio, donde se estableció la familia. Para ganar un poco de dinero extra para su familia, comenzó a actuar en la calle y en tranvías, ganando el cambio cantando, bailando y contando chistes. También compitió en varios concursos de talentos. Su personificación de Charlie Chaplin le valió un premio en 1915. A lo largo de su adolescencia, trabajó como asistente de carnicero y liniero. Posteriormente decidió que faltaba realizar. Sin embargo, esta vez quería ganar más que un poco de dinero extra. Se inscribió en clases de baile con su novia, y desarrollaron un acto que pronto les hizo ganar $ 8 por noche. Después de que tuvieron que retirar su acto (a su madre no le gustó), se unió a su compañero de estudios, Lloyd Durbin. Sus actuaciones llamaron la atención de Fatty Arbuckle, el famoso comediante del cine mudo. Los recomendó para Hurley's Jolly Follies, una compañía de vodevil en gira. A partir de ahí, pasó a formar su propio acto de gira llamado "Dancemedians". Durante varios años, Hope realizó una gira con George Byrne y un par de gemelos unidos que bailaban en tap, conocidos como las hermanas Hilton. También realizó un acto de "gemelo siamés" con Byrne en la cara negra, pero el acto fue retirado rápidamente porque no era tan divertido como el trabajo de Hope.

La carrera de vodevil de Hope posteriormente lo llevó a trabajar en Broadway, cuando él y Byrne fueron elegidos para el programa de Broadway, "Sidewalks of New York", protagonizada por Ruby Keeler. A instancias de su agente, comenzaron a trabajar hacia el oeste desde Nueva York. En el camino, Bob Hope comenzó a anunciar las próximas atracciones en cada teatro en el que actuaron. El público se comió su programa previo al espectáculo y, cuando llegaron a Pensilvania, Bob Hope se había convertido en un acto en solitario. Intentó iniciar una carrera cinematográfica en Los Ángeles en 1930 sin suerte, por lo que regresó a la costa este, donde continuó trabajando en Broadway. Entre 1932 y 1936, apareció en producciones de Broadway como "Ballyhoo", "Roberta", "Say When", "Zeigfeld Follies" y "Red, Hot, and Blue". También comenzó a aparecer en comedias cortas para la compañía Educational Pictures.

En 1934, también comenzó a trabajar en la radio. Para 1937, había firmado un contrato con NBC Radio, presentando la "Hora del jabón de Woodbury". Fue un contrato de 26 semanas que lo llevó a firmar un contrato de 10 años para presentar el "Pepsodent Show Starring Bob Hope". Estaba ganando $ 2,500 por semana como anfitrión del espectáculo, y pagó a su equipo de escritura de ocho miembros y al personal con su propio salario. A medida que la popularidad del programa de radio creció, también lo hizo el personal de Hope, que eventualmente se estabilizó en 15.

Su trabajo en la radio, combinado con su éxito en Broadway, y la popularidad de sus cortos cómicos, finalmente llamó la atención de Hollywood. Fue invitado al oeste por Paramount Pictures, donde firmó un contrato y lanzó su carrera cinematográfica con un papel en "The Big Broadcast of 1938". La película presentó la canción que se conocería como su número de firma, "Gracias por la memoria". Sólo subía de allí. Continuó apareciendo en más de 70 películas, recibiendo numerosos honores y premios, incluido el Premio Humanitario Jean Hersholt y cuatro premios Oscar de honor. Él recibió el Oscar un récord de 14 veces, y sus especiales de navidad para NBC fueron Observado por más del 60% de la nación. cada año. También actuó incansablemente para las tropas de EE. UU., Recorriendo como miembro de la USO desde 1941 hasta 1991. Recibió la Medalla de Oro del Congreso, la Medalla Presidencial de la Libertad, la Medalla Nacional de las Artes, y fue nombrado miembro honorario de los Fuerzas por un acto del Congreso en 1997.

En el camino, Hope invirtió porciones de su salario en bienes raíces, lo que sembró las semillas de la leyenda de su gran riqueza. En 1967, la revista Time publicó lo que se pensaba que era una cuenta objetiva de sus propiedades inmobiliarias. El artículo decía que era propietario de "8,000 acres en Palm Springs, 4,000 a 5,000 acres cerca de Phoenix, más de 7,500 acres en Malibu", y su lista continuó. De hecho, creían que sus propiedades eran 50 veces más grandes que las de Mónaco.La revista Forbes fue un poco más cautelosa, estimando que los activos de Hope estaban más cerca de $ 200 millones, y lo agregaron a su lista de Forbes 400 en 1983. Hope estaba desconcertada. De hecho, en el verdadero estilo de Bob Hope, escribió: "Si mi patrimonio vale más de $ 50 millones, te besaré el culo. Lo digo en serio". Un reportero de Forbes, Richard Behar, estaba decidido a descubrir cuánta tierra poseía realmente Bob Hope. Después de una investigación exhaustiva, solo pudo llegar a 8,600 acres. La mayoría de esos acres ni siquiera estaban desarrollados y estaban en un cañón. A medida que Hope envejecía, comenzó a liquidar sus propiedades. Al momento de su muerte, el valor de la propiedad que quedaba y el de sus fondos de inversión, resultó ser más cercano a $ 115 millones. Poseía una casa diseñada por John Lautner, que fue construida para parecerse a un volcán. Ubicada en Palm Springs, la propiedad fue colocada en el mercado diez años después de su muerte con un precio de $ 50 millones. El año anterior, su otra propiedad, una casa de 15,000 pies cuadrados en el lago Toluca, también se puso a la venta.

La carrera de 80 años de Bob Hope le valió millones de fanáticos en todo el mundo, pero aparte de sus torneos de golf caritativos, su pequeña participación en el equipo de béisbol de los Indios de Cleveland y las donaciones a sus propias organizaciones caritativas, incluido el Fondo Bob Hope Fight for Sight Él vivió una vida bastante frugal para los estándares de Hollywood. (Aunque aparentemente tenía una inclinación por ser dueña de una amante). Cuando falleció de neumonía en 2003, los periódicos de todo el mundo mostraban dibujos animados del artista. Puede que no haya sido el más rico de los legendarios artistas de Hollywood, pero muchos dicen que fue uno de los más influyentes. Nancy Reagan lo llamó "el ciudadano más honrado de Estados Unidos y nuestro payaso favorito". Al final del día, para un artista, un legado como ese es mucho más satisfactorio que una cartera abultada.