HecklerPlay: El caso en contra Post Dubstep

2024 Autor: Ethan Spencer | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 09:10

Con Acid House, la multitud y los DJs fueron una asociación, ambos para hacer una contribución igual a la euforia de la rave. A medida que los BPM se hicieron más rápidos en los años noventa, la casa del ácido comenzó a florecer, lo que a su vez engendró la jungla.

Con la ayuda de la radio pirata, la selva (que empezaba a ser conocida por el nombre menos excitante pero aparentemente más popular de "batería y bajo") se convirtió en una fuerza subterránea dominante. La importancia de la multitud no fue la única forma en que la música de baile desafió a una industria musical cómoda y complaciente. La música puede haber sido llamada despectivamente? Sin rostro? pero el culto a la personalidad del rock fue una resaca cansada de su apogeo y, ciertamente, nada a lo que aspirar durante una generación que había encontrado una alternativa genuina.

Sin embargo, eventualmente, los músicos comienzan a resentirse por ser parte de una escena y comienzan a verse a sí mismos como artistas. Así que en el espíritu de la experimentación, algunos de los pioneros comenzaron un viaje que comenzó con el deseo de crear música que pudiera tocar fuera de los clubes y terminó con un álbum conceptual sobre la madre de Goldie.

Fue responsable de algunas melodías notables y un montón de tedioso y digno lanzamiento. Como tantas escenas de crímenes musicales, el saxofón era el arma homicida. El nombre de este género fue apropiadamente auto-referente a "batería y bajo inteligente".

Lo que nos lleva bastante bien al día de hoy. Independientemente de sus sentimientos sobre el dubstep, es un movimiento indiscutiblemente importante en una escena de música de baile que hacía mucho tiempo que se debía. Hace unos años y sus protagonistas están experimentando y tomando nuevas direcciones. Por el momento, estos experimentos están bajo el paraguas del post dubstep.

Es alentador que, por primera vez en mucho tiempo, el baile está generando subgéneros más rápido de lo que puede nombrarlos. Sin embargo, cuando miremos hacia atrás en unos pocos años, serán los actos más dominantes comercialmente los que ejemplificarán el término. Aunque Mount Kimbie (que aparentemente lo acuñó) y Jamie XX están agrupados ahora, probablemente tendremos nuevos nombres para lo que están tratando de hacer. No, serán artistas como James Blake y SBTRKT los que no sacudirán la etiqueta y se considerarán definitivos.

Así que aquí estamos de nuevo, un nuevo sonido educado, aburrido y digno generado a partir de un género emocionante. Esta vez, los saxofones están ausentes afortunadamente, aunque ¿son "conmovedores"? La voz masculina es un motivo de preocupación. El álbum de James Blake es tan excepcional y de buen gusto que suena más cerca de Sade. SBTKRT ha tomado la ruta de las líneas azules. Desde el debut de Massive Attack en 1991, es una tradición que los espectáculos de danza muestren su variedad. y llevar a los vocalistas invitados. El resultado es bien producido pero no emocionante; Recopilando aplausos de una comunidad de escritores de música aterrorizados de expresar una opinión anticuada. Es esto lo que será el legado posterior al dubstep.

El gran fallecido John Peel anunció una vez que le gustaba la idea de batería y bajo inteligentes porque implicaba la existencia de batería y bajo estupidos, cuya idea le parecía mucho más atractiva.

En cuyo caso él pudo haber apreciado el “brisa”, los Estados Unidos han asumido el dubstep.

Los estadounidenses solo pueden ser capaces de obtener el dubstep lanzando posturas de rockstar y gotas de bajo alimentadas con testosterona, pero al menos al perder por completo el punto, se han encontrado con algo enérgico.